1. Glasbene revije: Burleskna gledališča so bila v veliki meri odgovorna za vzpon glasbenih revij. Revije so bile sestavljene iz serije kratkih točk, glasbenih točk, komedijantov in skečev, ki so v eni oddaji zagotavljali raznoliko zabavo. Te revije so postavile temelje glasbenim revijam 20. stoletja, kot je Ziegfeld Follies, ki je združevala komične skeče z ekstravagantnimi glasbenimi nastopi.
2. Pesmi in plesne točke: Burleskna gledališča so poudarjala rutine pesmi in plesa kot bistven element svojih predstav. Te številke so običajno temeljile na spektaklu in čutnosti ter očarale občinstvo s svojo energijo in zabavno vrednostjo. Vključevanje takšnih predstav v burleskno gledališče je vplivalo na glasbene številke in koreografijo v produkcijah ameriškega glasbenega gledališča, pri čemer je večji pomen dajal gibu in spektaklu.
3. Gledališke konvencije: Burleskna gledališča so sprejela posebne gledališke konvencije, ki so bile pozneje vključene v ameriško glasbeno gledališče. Te konvencije vključujejo uporabo proscenijskih lokov, poslikanih kulis in razkošnih kostumov, ki so postali značilni elementi glasbenih gledaliških produkcij.
4. Zvezdniški izvajalci: Burleskna gledališča so pogosto predstavljala ugledne izvajalke, znane kot "showgirls", ki so blestele v petju, plesu in komičnih točkah. Ti posamezniki so pridobili izjemno priljubljenost in prepoznavnost ter postavili precedens za zvezdniške izvajalce v ameriških glasbenih gledaliških produkcijah.
5. Vaudeville: Burleskno gledališče je pogosto obstajalo skupaj z vodviljem, drugo obliko zabave, ki je vključevala različne nastope. Elementi tako burleske kot gledališča vaudeville so skupaj oblikovali ameriško glasbeno gledališče in prispevali k njegovemu živahnemu in raznolikemu repertoarju.
6. Broadwayski vplivi: Mnogi izvajalci, kot sta Fanny Brice in Bert Lahr, so svojo kariero začeli v burlesknem gledališču, preden so dosegli uspeh na Broadwayu. Ti umetniki so s seboj prinesli veščine in izkušnje, pridobljene v burleski, ki so vplivale na stile izvajanja in umetniške izbire v produkcijah ameriškega glasbenega gledališča.
7. Tradicije komedije: Burleskna gledališča so imela velik poudarek na komediji, ki je uporabljala različne formate, kot so igra besed, slapstick in družbena satira. Te komične tradicije so našle pot v ameriško glasbeno gledališče, zgodbam dodale humor in izboljšale celotno zabavno izkušnjo.
8. Tvegana vsebina: Burleskno gledališče je pogosto prikazovalo sugestivne vsebine, ki so izzivale družbene norme in meje. Medtem ko ameriško glasbeno gledališče ni sprejelo eksplicitne vsebine, je sprejelo bolj tvegane teme in reference pod vplivom drznosti burlesknega gledališča.
V bistvu je burleskno gledališče delovalo kot eksperimentalni inkubator, kjer so se združevale gledališke ideje, stili uprizarjanja in umetniške inovacije. Neposrednemu vplivu burleske na ameriško glasbeno gledališče je še vedno mogoče pričati v živahnih predstavah, gledaliških konvencijah in mešanju glasbe, plesa in komedije, ki so značilni za današnji žanr.