1. Figurativni jezik: Skozi igro uporablja živahen in domiseln jezik, da pomaga postaviti sceno in potopi občinstvo v svet Verone. metafore, primerjave in personifikacije narišejo živo sliko in v bralčevem umu pričarajo podobe, ki nadomestijo pomanjkanje okrasja ozadja.
2. Opisi: Shakespeare ponuja zapletene opise oblačil, gest in splošnega videza likov. To občinstvu pomaga zamisliti like in fizično okolje ter premosti vrzel, ki jo pusti redka odrska dekoracija.
3. Odrska navodila: Shakespearove igre pogosto vključujejo obsežna odrska navodila, ki zagotavljajo dragocene informacije o likih, njihovih gibih in prizorišču. Igralci bi interpretirali ta navodila, da bi svojim likom posredovali čustva, reakcije in dejanja, kar bi nadomestilo pomanjkanje dodelane kulise in rekvizitov.
4. Zvočni učinki: Shakespearove igre so vključevale zvočne učinke za izboljšanje izkušnje in ustvarjanje razpoloženja. Na primer, zvok trobent, zvoncev in bobnov bi lahko uporabili za ustvarjanje vzdušja ali za označevanje pomembnih trenutkov v igri.
5. Kostumiranje: Kostumiranje v Shakespearovih dramah bi prispevalo k ustvarjanju iluzij. Dodelani kostumi bi lahko signalizirali status, bogastvo ali družbeni položaj lika.
6. Osvetlitev: Tehnike gledališke osvetlitve so bile uporabljene v Shakespearovem času za ustvarjanje učinkov in pritegnitev pozornosti na določene like ali prizore.
7. Interakcija znakov: Shakespearovi liki pogosto podajajo opise svoje okolice, kar občinstvu omogoča, da si predstavlja dogajanje.
8. Osredotočite se na jezik in dialog: Shakespeare poudarja moč jezika in ga uporablja za ustvarjanje bogate čutne izkušnje. Zgovornost in lirična kakovost dialoga, vključno z govori, samospevi in stranskimi besedami, ustvarjajo žive podobe v glavah občinstva.