Pesem slika živo sliko potovanja z vlakom po podeželju, pri čemer ritmični utrip tirov deluje kot srčni utrip. V prvi kitici se govornik osredotoči na ritmično "škljocanje koles", ko vlak prereže tiho pokrajino. Piščalka vlaka prispeva k tej ritmični kakofoniji in postane srhljiv "rezek krik". Ta zvok je v ostrem nasprotju s spokojno lepoto pokrajine z njenimi mirnimi polji in pašniki, obsijanimi z luno.
Druga in tretja kitica se osredotočata na vožnjo vlaka skozi majhne postaje in življenja tamkajšnjih čakajočih. Govorec ujame bežne trenutke povezave med mimoidočimi potniki in čakajočimi figurami. Luči v oknih vlaka in postaje razkrivajo človekove notranje izkušnje, od samote do naglice. Govorec opazuje potnike, ki berejo, strmijo v luno in razmišljajo o svojem življenju ter predstavljajo mikrokozmos spektra človeških čustev in dejavnosti.
Zadnja kitica pripelje potovanje do konca, ko se vlak ustavi na govornikovem cilju. »Naval tišine«, nenaden izbruh tišine po ritmičnih zvokih potovanja, je ostra sprememba. Zvočnik zasveti pod "hladno bledo luno", kar nakazuje, da jih je potovanje popeljalo v drug svet, daleč od hrupnih tirov in postaj, ki so jih pravkar pustili za sabo.
Z vidika literarnih sredstev je pesem bogata s podobami in personifikacijo. Kolesa vlaka "škljocnejo kot srce" in piščalka kriči "rezljivo". Luna je opisana kot "hladna in bleda", železniške postaje pa so kot "speči psi". Johansnes prav tako učinkovito uporablja kontrast, da poudari nesorazmerje med mirnim podeželjem in hrupnim vlakom, pa tudi tišino končne postaje v primerjavi z vrvežem na poti.
Na splošno je "Night Train" senzorično bogat prikaz potovanja z vlakom, ki raziskuje teme ritma in kontrastov, medtem ko človeška doživetja vpleta v tapiserijo podeželja.