1. Rapid Pitch Variation :Vibrato vključuje enakomerno nihanje med nekoliko višjimi in nižjimi toni. Pevčev glas rahlo niha okoli višine primarne note, kar doda globino in toplino.
2. Hitrost in širina :Hitrost vibrata se meri v ciklih na sekundo (cps) ali hertzih (Hz). Tipična hitrost vibrata za klasično petje je od 5 do 7 ciklov na sekundo. Širina se nanaša na obseg, v katerem višina tona niha nad in pod osrednjo noto.
3. Gibanje glasilk :Vibrato nastane zaradi natančne koordinacije med glasilkami in dihalnim sistemom. Ko pevec izdihne, glasilke vibrirajo z različnimi hitrostmi, kar povzroči nihanje višine.
4. Bogastvo in izraznost :Vibrato lahko zapeti noti doda bogastvo, čustveno globino in resonanco. Ustvari lahko občutek stabilnosti, še posebej, če držite daljše zapiske.
5. Ni obvezno :Čeprav se pogosto šteje za zaželeno tehniko, je pomembno vedeti, da vibrato ni nujen za vse vrste petja. Nekateri glasbeni slogi, kot sta tradicionalna ljudska ali pop glasba, lahko uporabljajo različne vokalne tehnike.
6. Nadzor in usposabljanje :Vibrato je mogoče razviti in nadzorovati z vokalnim treningom. Pevci si prizadevajo doseči sproščen, dosleden in nadzorovan vibrato, ki dopolnjuje njihov vokalni slog in celoten umetniški izraz pesmi.
7. Naravni in prisilni vibrato :Nekateri pevci imajo naravno vibrato v glasu, drugi pa bodo to tehniko morda morali razviti z vajami in treningom.
8. Izraznost :Izurjeni pevci lahko uporabljajo vibrato kot orodje za izražanje nians. Spreminjanje hitrosti in širine vibrata lahko prenese različna čustva in zagotovi glasbeno interpretacijo pesmi.
Na splošno je vibrato vokalna tehnika, ki pevčevemu glasu doda razsežnost, izraznost in značilen značaj. To je bistveni vidik klasičnega petja in na splošno velja za znak vokalne spretnosti in umetnosti.