Med letoma 1944 in 1953 , v zgodnjih Bergman filmi ( " Torment ", " kriza" in " Summer Interlude " ) odražati tehnike in slog italijanski neo - realističnih filmskih ustvarjalcev , kot so Roberto Rossellini in Michelangelo Antonioni . Medtem ko ješirok, dinamičen opredelitev za ta žanr filmskega ustvarjanja , je to najlažje značilni elementi, kot na lokacijo fotografiranja (v nasprotju z nizom ) in uporabo pravih ljudi, namesto profesionalnih igralcev. Za Bergman , " spomin ", je bilpomemben stilistični tega obdobja , pri čemer imajo upodobitve preteklost likov neposreden vpliv na filma pripovedi .
Nemški ekspresionizem
Later v svoji karieri , Bergman sprejel slogovne tehnike, ki so bili bolj neposredno izražala burne psihe svojih podložnikov . Je prisvojil elemente nemške ekspresionistične slog komuniciranja , kot je Woody Allen je zapisal, " erotične sadomasochistic podtone " z " poetično črno- beli fotografiji . " Ta " metafizična " obdobje od 1956 to1964 proizvaja filme Bergman je najbolj znana danes ( " The Seventh Seal " med njimi ) . Bergman upodobil eksistencialno dread s podobami golih krajine ter , v primeru " Wild Strawberries ," ura brez roke. V eseju za " New York Times , " Stephen Holden trdi Bergman , več kot kateri koli od njegovih vrstnikov , je bilo najbolj tesno v stiku z " intelektualne tokove svojega časa ," predvsem Sartra in Freuda .
Cinematography
Stephen Holden opisal videz mnogih Bergmana filmov , ki izhajajo " hladen zimski luč ... od sonca nizko na obzorju , " zagotavlja občutek "v času , ki ga rushing in temnih senc zbiranja . " Ta tehnika je bila tematsko v stiku z vsebino njegovih filmov ", še posebej verske grozo . Kot Holden ugotavlja , " iščejo Sonca " v Bergmana filmu " je pomenilo, da iščejo Boga. " Bergman je prav tako omogočil njegov objektiv se sprehaja , nekaj Woody Allen je opisan kot " originalni hipnotični slog kamere ", ki je posodil " sanjski " kakovost njegovih pripovedi .
Shot Sestava
metafizično obdobje Durring Bergmana je ,slogIngmar Bergman Foundation je , da pokličete svojega opredeljuje tehniko začela oblikovati : " . je brezkompromisno uporabo close-up " Ta shot okvirjanje ima edinstveno motiva pri natančnem pregledu dominira celoten zaslon . Close -up se pogosto uporablja za obrazov ali predmetov tematskih pomena junakov . Woody Allen je trdil, to premoč uporabe ni bilo nikoli opravljeno v kinu prej. V intervjuju z "Time " revijo , Allen je dejal: " On bi dal kamero na obrazu blizu ene osebe in ga pusti tam , in pustite tam in ga pustite tam. Bilo jenasprotje tega, kar ste se naučili narediti v filmska šola, vendar je bilo zelo učinkovito in zabavno . "