Komični igralci:
Pretiravanje in čas :Komični igralci pogosto uporabljajo pretirano obrazno mimiko, gibe telesa in glasovne intonacije, da ustvarijo humorne učinke. Zanašajo se na natančen čas in komično podajanje, da bi udarne točke in šale pristale učinkovito.
Telesnost in slapstick :Številne komične predstave vključujejo šaljiv humor, fizične gege in pretirane gibe, ki izzovejo smeh. Igralci morajo imeti odličen nadzor nad svojimi telesi in reakcijami, da te fizične gege izvajajo natančno in komično.
Karizma in všečnost :Komični igralci pogosto izžarevajo karizmo in simpatičnost, da se povežejo z občinstvom. S svojim šarmom in odrsko prezenco poskrbijo, da so tudi njihova najbolj smešna dejanja in replike videti prikupne.
Izboljšanje in spontanost :Čeprav imajo komični igralci morda scenarij, v svoje predstave pogosto vključujejo elemente improvizacije in spontane reakcije. To od njih zahteva hitro razmišljanje, dober komični instinkt in sposobnost prilagajanja nepričakovanim situacijam.
Dramski igralci:
Čustvena pristnost: Dramski igralci morajo imeti izjemen nadzor nad svojimi čustvi, da upodabljajo zapletene in verjetne like. Dostopiti morajo do globokih čustvenih stanj in jih predati resnično, ne da bi bili videti umetno.
Glasovna modulacija :Dramski igralci uporabljajo vokalne tehnike za izražanje čustev in posredovanje podteksta. Nadzorujejo svoj ton, višino in glasnost, da ustvarijo vrsto čustev in vzdušij.
Fizično izražanje in kretnje :Dramski igralci uporabljajo nadzorovano in premišljeno govorico telesa in geste, da izboljšajo čustvene izraze svojih likov in prenesejo pomen brez besed.
Subtilnost in nianse :Za razliko od komičnih igralcev, ki se pogosto zanašajo na pretiravanje, dramski igralci uporabljajo subtilnost in nianse, da prenesejo kompleksna čustva in značajske lastnosti, ne da bi bili pretirano teatralni.
Ansambel in sodelovanje :V dramskih predstavah morajo igralci sodelovati in imeti odličen nadzor nad svojimi dejanji in reakcijami, da ustvarijo kohezivno zasedbo. Podpirati in dopolnjevati morata predstave drug drugega, pri tem pa ostati zvesta svojim individualnim značajem.
Tako komični kot dramski igralci se za ustvarjanje privlačnih in nepozabnih predstav zanašajo na različne oblike nadzora. Komični igralci uporabljajo pretiravanje, fizičnost, všečnost in spontanost, medtem ko se dramski igralci osredotočajo na čustveno pristnost, vokalno modulacijo, subtilne izraze in sodelovanje v ansamblu.