1. Identifikacija znakov :Maske so bile predvsem uporabljene za identifikacijo likov na odru. Vsaka maska je imela izrazit videz, pogosto pretiran, kar je občinstvu omogočalo, da zlahka prepozna upodobljenega lika. Na primer, maska z dolgo belo brado in naboranim čelom lahko predstavlja starca, maska z mladostnim obrazom in nagajivim izrazom pa mladega služabnika ali prevaranta.
2. Izražanje čustev :Rimsko gledališče se je močno zanašalo na fizično igro in geste, saj so bili odri ogromni in so morali igralci svoje predstave projicirati pred veliko občinstvo. Maske so pomagale prenesti čustva in okrepiti obrazno mimiko. Pretirane poteze mask, kot so široke oči, izstopajoče obrvi in odprta usta, so občinstvu omogočale razbrati čustva tudi na daleč.
3. Spremembe vlog in vsestranskost: Igralci so pogosto igrali več vlog v eni predstavi. Maske so omogočale hitre menjave vlog, ne da bi zahtevali dovršene spremembe kostumov. S preprosto zamenjavo maske so lahko igralci nemoteno prehajali iz enega lika v drugega, kar je povečalo učinkovitost in vsestranskost gledaliških produkcij.
4. Zastopanost spola: V rimskem gledališču so igrali predvsem moški igralci. Maske so igralcem omogočale učinkovito upodabljanje ženskih likov. Igralke so bile v rimskem gledališču redko vidne, ko pa so jih, so nosile maske, ki so bile posebej oblikovane za poudarjanje ženstvenosti, kot so dolgi spuščeni lasje, nežne poteze in ženstven glas.
5. Družbeni komentar: Maske bi lahko uporabljali tudi v satirične namene in za komentiranje družbenih mnenj. Določene maske so bile povezane z določenimi družbenimi tipi ali poklici. Z uporabo teh mask bi lahko igralci izpostavili družbena vprašanja in kritizirali pomanjkljivosti v rimski družbi.
6. Simbolični pomen: Nekatere maske so imele simbolni pomen. Na primer, maska leva lahko predstavlja moč in pogum, medtem ko maska lisice lahko simbolizira zvijačnost in prevaro. Ti simboli so obogatili pripovedovanje in omogočili globlje plasti interpretacije.
7. Verska in mitološka simbolika: Maske so pogosto uporabljali za upodobitev božanstev, mitoloških bitij in drugih nadnaravnih entitet. Z nošenjem teh mask so igralci utelešali te nenavadne like in jih oživeli na odru, s čimer so okrepili verske in mitološke vidike rimskega gledališča.
Na splošno so bile maske v rimskem gledališču ključno orodje za karakterizacijo, čustveno izražanje, spremembe vlog, zastopanje spola in simbolne pomene. Omogočili so zapleteno pripovedovanje zgodb in izboljšali celotno gledališko izkušnjo rimskega občinstva.