1. Enotnost časa :Dogajanje predstave se mora odvijati v omejenem časovnem okviru, običajno ne dlje kot 24 ur. Namen tega pravila je bil ustvariti občutek nujnosti in preprečiti, da bi zaplet postal preveč raztegnjen.
2. Enotnost kraja: Dogajanje igre se mora odvijati na eni sami lokaciji ali omejenem številu lokacij. To pravilo je pomagalo ohraniti fokus in skladnost zapleta ter preprečilo, da bi postal preveč razpršen.
3. Enotnost delovanja: Predstava mora imeti eno samo osrednjo linijo, okoli katere se vrtijo vsi liki in dogodki. To pravilo je zagotovilo, da je imela igra jasno strukturo in fokus, pri čemer se je izogibala nepotrebnim podzapletom ali digresijam.
Te dramske enote so izhajale iz naukov starogrških filozofov in dramatikov, zlasti Aristotela, ki je poudarjal pomen ustvarjanja enotne in koherentne gledališke izkušnje. Z upoštevanjem teh enotnosti so dramatiki želeli ustvariti igre, ki so bile tako estetsko prijetne kot čustveno privlačne.
Vendar je pomembno omeniti, da dramske enotnosti niso bile togo uveljavljene in da so številni kasnejši dramatiki in gledališka gibanja eksperimentirali s temi pravili in se od njih oddaljili, da bi ustvarili nove oblike dramskega izražanja. Namen teh enot ni bil zadušiti ustvarjalnost, temveč zagotoviti okvir, ki bi lahko vodil dramatike pri oblikovanju dobro strukturiranih in kohezivnih iger.