Izraz "fiksiranje prostora" se pogosto uporablja v povezavi z "blokiranjem", ki se nanaša na gibanje igralcev in predmetov znotraj odrskega prostora. S sodelovanjem lahko režiserji, igralci in tehnično osebje ustvarijo povezano in verodostojno gledališko izkušnjo za občinstvo.
Tukaj je nekaj premislekov, povezanih z določanjem prostora za dramsko produkcijo:
* Fizične dimenzije odra. Velikost in oblika odra bosta narekovali število in razporeditev scen in rekvizitov.
* Pogledi občinstva. Občinstvo bi moralo imeti možnost videti celotno dogajanje na odru, ne glede na lokacijo sedeža.
* Oblikovanje svetlobe. Osvetlitev se lahko uporablja za ustvarjanje različnih razpoloženj in vzdušij ter za poudarjanje pomembnih elementov scene in igralcev.
* Zvočna zasnova. Zvok se lahko uporablja za ustvarjanje zvočnih učinkov, glasbeno spremljavo in glasovno okrepitev.
S skrbnim upoštevanjem vseh teh dejavnikov lahko režiserji in oblikovalci ustvarijo gledališki prostor, ki je vizualno privlačen in funkcionalno učinkovit.
Tukaj je nekaj konkretnih primerov, kako lahko popravljanje prostora uporabite za ustvarjanje dramatičnega učinka:
* V igri o klavstrofobičnem liku je scenografija morda zasnovana tako, da je majhna in utesnjena, z nizkimi stropi in malo okni. To bi pri občinstvu ustvarilo občutek nelagodja in napetosti.
* V predstavi o ljubezenskem razmerju je scenografija lahko oblikovana tako, da je lepa in romantična, z mehko osvetlitvijo in rožami. To bi pri občinstvu ustvarilo občutek intimnosti in strasti.
* V igri o vojni je prizorišče morda zasnovano tako, da je pusto in zapuščeno, z ruševinami in bodečo žico. To bi pri občinstvu ustvarilo občutek nevarnosti in obupa.
S skrbnim oblikovanjem fizičnega okolja gledališke produkcije lahko režiserji in oblikovalci ustvarijo močno in ganljivo izkušnjo za občinstvo.