1. Zaplet: Zaplet se nanaša na zaporedje dogodkov, ki sestavljajo zgodbo drame. Običajno vključuje konflikt ali težavo, ki spodbuja dogajanje naprej in ustvarja napetost.
2. Znaki: Liki so posamezniki ali subjekti, ki sodelujejo v zapletu. Lahko so protagonisti (glavni liki), antagonisti (nasprotne sile) ali sekundarni liki, ki podpirajo glavno zgodbo.
3. Dialog: Dialog je pisni pogovor med liki. Napreduje zaplet, razkriva motivacijo in konflikte med liki ter ustvarja dramatično napetost z besednimi izmenjavami.
4. Nastavitev: Postavitev se nanaša na čas in prostor, v katerem se drama odvija. Vzpostavi kontekst in vzdušje igre ter lahko vpliva na dejanja in interakcije likov.
5. Tema: Tema je osrednja ideja ali sporočilo, ki ga raziskuje drama. Teme so pogosto univerzalne in lahko obravnavajo človeške izkušnje, čustva, moralne dileme ali družbena vprašanja.
6. Konflikt: Konflikt je gonilna sila drame. Lahko je zunanji, kot je spopad med liki ali nasprotujočimi si silami, ali notranji, kot je boj lika s samim seboj ali svojimi odločitvami.
7. Napetost: Napetost je občutek negotovosti, navdušenja ali tesnobe, ki se ustvari v občinstvu, ko pričakujejo, kaj se bo zgodilo naslednje v predstavi.
8. Katarza: Katarza je čustvena sprostitev in očiščenje, ki ga doživi občinstvo kot rezultat pričevanja drami. Pogosto je povezana z razrešitvijo ali vrhuncem predstave, kjer se intenzivna čustva očistijo.
9. Spektakel: Spektakel se nanaša na vizualne in čutne elemente drame, kot so dovršeni prizorišči, kostumi, svetloba in zvočni učinki. Spektakel izboljša gledališko izkušnjo in lahko poveča učinek drame.
10. Simbolika: Simbolizem je uporaba simbolov, predmetov ali dejanj za predstavljanje globljih pomenov ali konceptov, ki presegajo njihov dobesedni pomen. Simboli lahko obogatijo teme predstave in dodajo plasti interpretacije.
Ti elementi delujejo skupaj, da ustvarijo prepričljivo dramatično izkušnjo, ki pritegne občinstvo, vzbuja čustva ter spodbuja razmišljanje in razmišljanje.