1. Uokvirjanje odra:
Proscenijski lok deluje kot okvir gledališke predstave in ustvarja jasno mejo med odrom in avditorijem. Vzpostavlja gledališki prostor in pomaga osredotočiti pozornost občinstva na predstavo znotraj tega okvira.
2. Vizualna ločitev:
Lok določa vizualno ločnico med svetom predstave ali predstave na odru in »resničnim« svetom občinstva. Ta ločitev prispeva k občutku iluzije in teatralnosti z ustvarjanjem ločitve prostorov.
3. Scensko oblikovanje:
Proscenijski lok ponuja priložnost za dovršeno scensko oblikovanje. Pogosto okrašen ali oblikovan z zapletenimi detajli in skulpturami, lahko nastavi ton in vzdušje igre, še preden se predstava sploh začne.
4. Vidnost na odru:
Proscenium lok pomaga usmeriti pogled občinstva proti središču odra. Ta postavitev omogoča občinstvu jasen pogled na igralce in dogajanje na odru.
5. Osredotočenost na občinstvo:
Proscenium lok usmerja pozornost občinstva navznoter in povečuje njihovo sodelovanje z igro. Pomaga pri ustvarjanju poglobljene izkušnje tako, da občinstvo vizualno zapre v gledališko okolje.
6. Vidi in akustika:
V dobro zasnovanih gledališčih je proscenijski lok zasnovan v povezavi s sedežno in akustično ureditvijo, da se občinstvu zagotovi optimalen pogled in kakovost zvoka.
Medtem ko so mnoga sodobna gledališča eksperimentirala z različnimi konfiguracijami odra, ostaja lok proscenija ikoničen in splošno priznan element tradicionalnega odrskega gledališča, ki prispeva k umetnosti gledališke predstavitve.