Durante V obdobju romantike so skladatelji začeli bolj opazno uveljavljati rog, pri čemer so izkoristili njegov čudovit ton, širok dinamični razpon in sposobnost prenašanja čustev. Berlioz, Schumann in Wagner so bili med tistimi, ki so napisali nekaj najbolj ekspresivnih in virtuoznih partov za rog, kar je prispevalo k povečanju pomembnosti roga.
Tukaj je nekaj ključnih dejavnikov, zaradi katerih je francoski rog postal pomemben v obdobju romantike:
1. Tehnični napredek: Izboljšave v zasnovi in konstrukciji roga, kot je razvoj novih ventilov in ustnikov, so omogočile večjo prilagodljivost, boljšo intonacijo in razširjen obseg.
2. Izražanje in čustva: Zaradi toplega in mehkega zvoka roga, skupaj z njegovo sposobnostjo, da se dobro zlije z drugimi instrumenti, je bil idealen za prenašanje čustvenih in osebnih izrazov, značilnih za romantično glasbo.
3. Melodične in solistične vloge: Romantični skladatelji so rogu v svojih delih pogosto namenjali bolj melodične in solistične vloge. To je mogoče slišati v delih, kot so Beethovnova peta simfonija, Mendelssohnova "Hebrides Overture" in Brahmsova druga simfonija.
4. Orkestrska barva: Edinstven zven roga je orkestralni paleti dodal bogastvo in barvo. Pogosto so ga uporabljali za ustvarjanje atmosferskih učinkov in vzbujanje občutka narave.
5. Koncertantna dela: Več skladateljev piše namenska koncertantna dela za francoski rog, ki prikazujejo njegove virtuozne zmožnosti. Pomembna primera sta Mozartov Koncert za rog št. 4 in Concertino za rog in orkester Carla Marie von Webra.
6. Komorna glasba: Rog je postal pomemben član komornih ansamblov in se je pojavil v delih, kot sta Schubertov Oktet in Brahmsov Trio rogov.
Če povzamemo, obdobje romantike je zaznamovalo pomembno prelomnico v zgodovini francoskega roga, saj ga je iz prejšnje podporne vloge povzdignilo na položaj vidnosti in izrazne sposobnosti. S prizadevanji skladateljev in razvojem novih izvajalskih tehnik je rog postal pomemben del romantične glasbene pokrajine.