2. Uporaba kontrapunkta: Kontrapunkt je tehnika, pri kateri igramo dve ali več melodij hkrati. Baročni skladatelji so pogosto uporabljali kontrapunkt, da bi v svoji glasbi ustvarili občutek globine in teksture.
3. Uporaba basso continuo: Basso continuo je tehnika, pri kateri basovsko glasbilo (kot je violončelo ali fagot) in akordično glasbilo (kot so čembalo ali orgle) zagotavljata neprekinjeno spremljavo drugih instrumentov. Ta tehnika pomaga poenotiti glasbo in zagotavlja občutek strukture.
4. Uporaba terasaste dinamike: Terasirana dinamika je nenadna sprememba glasnosti, od glasnega do tihega ali obratno. Baročni skladatelji so pogosto uporabljali terasasto dinamiko za ustvarjanje dramatičnih učinkov v svoji glasbi.
5. Uporaba kontrastnih delov: Baročna glasba pogosto vsebuje kontrastne odseke, kot je hiter del, ki mu sledi počasen del, ali glasen del, ki mu sledi mehak del. Ta kontrast pomaga ustvariti občutek navdušenja in zanimanja za glasbo.
6. Uporaba instrumentov: Baročna glasba se običajno izvaja na različnih instrumentih, vključno z godali, pihali, trobili in tolkali. Vsak instrument ima svoj edinstven zvok, ki so ga skladatelji uporabili za ustvarjanje različnih učinkov v svoji glasbi.
7. Uporaba vokalne glasbe: Vokalna glasba je bila pomemben del baročne glasbe. Baročni skladatelji so pisali opere, kantate in druga vokalna dela, ki so pogosto vsebovala zapletene melodije in dovršene okraske.
8. Vpliv drugih kultur: Na baročno glasbo so vplivale številne druge kulture, vključno z glasbo Afrike, Azije in Amerike. Ta vpliv je mogoče slišati v uporabi nekaterih ritmov, melodij in harmonij v baročni glasbi.
Skratka, baročna glasba je bogato in raznoliko obdobje glasbene zgodovine, za katero je značilna uporaba ornamentov, kontrapunkta, basso continuo, terasaste dinamike, kontrastnih delov, instrumentov, vokalne glasbe in vpliva drugih kultur.