Zgodovinski kontekst :
Klavir se je razvil iz prejšnjih glasbil s tipkami, kot sta čembalo in klavikord, ki sta imela manjši obseg tipk. Približno v 17. in 18. stoletju so skladatelji začeli eksperimentirati z glasbo, ki je zahtevala širši razpon tonov, kar je vodilo v razvoj večjih klaviatur.
Akustika in harmonični prizvoki:
Najnižji in najvišji toni standardnega klavirja z 88 tipkami so uglašeni zelo blizu določenih frekvenčnih razmerij, ki proizvajajo prijetne harmonične prizvoke. Ta razmerja so zakoreninjena v načelih akustike in glasbene teorije.
Zahteve skladateljev :
Ko so skladatelji, kot so Beethoven, Liszt, Chopin in drugi, premikali meje glasbene kompozicije, so pogosto zahtevali instrumente, ki so lahko ustvarili širši razpon not in dinamike. Proizvajalci klavirjev so se na te zahteve postopoma odzvali s širitvijo ponudbe klaviatur.
Tehnični in proizvodni dejavniki:
Razvoj močnejših gradbenih materialov in izboljšan inženiring sta izdelovalcem klavirjev omogočila izdelavo instrumentov, ki so lahko zdržali napetost 88 strun, ne da bi pri tem ogrozili strukturno celovitost.
Klavirska glasba in repertoar:
Številne ikonične klavirske skladbe, vključno s koncerti, sonatami in drugimi deli priznanih skladateljev, so bile napisane z mislijo na obseg 88 tipk. Ta dela so postavila standard v klavirski literaturi in vplivala na oblikovanje bodočih klavirjev.
Sčasoma je klavir z 88 tipkami postal splošno sprejet kot standard za izvedbo in kompozicijo, zaradi česar je postal steber klasične glasbe in vsestranski instrument za različne žanre.