>> Umetnost zabava >> Art >> Fine Art

Evropska umetnost Dejstva

Izraz "European Art " se nanaša na slike, risbe, odtisi, skulpture, fotografije - in še več - je v Evropi v času od renesanse do 21. stoletja . Čeprav prejšnji evropski izdelani predmeti, stoji kot " umetnost " v sodobnih muzejih in galerijah , ustvarjalcev pre- renesančnih predmetov ni imel isti pojem umetnosti, ki posedovati sodobne družbe . Srednjeveških obrtnikov , na primer, so ikone za namene bogoslužja . Med
in po renesansi , Evropa je razvila ideje umetnosti, ki je potrdilo vrednost predmeta, ki je samo za estetske namene ; to je na objekte , katerih funkcija je na zaslonu in vizualni užitek in ne verske ali utilitaristične namene. Brunelleschi in Linearna perspektiva

Filippo Brunelleschi razvil linearno perspektivo (včasih imenovano znanstveno perspektive) . Geometrični postopek za predstavljanje tridimenzionalni prostor na dvodimenzionalni ravnini , linearna perspektiva odvisna od dejstva, da predmeti pojavljajo manjše ko so daleč . Slike in risbe v linearni perspektivi imajo izginjajočo točko postavi na črto obzorja , in vse vodoravne črte ( imenovane " orthogonals ") stekajo v tej Vanishing Point . Lines vzporedna s slikovno ravnino ( imenovani " transverzalnih ") ostanejo vzporedni , vendar bližje skupaj proti Vanishing Point .

Čeprav prejšnja umetniki eksperimentirali z predstavlja tridimenzionalni prostor v dveh dimenzijah , Brunelleschi je " odkritje ", je privedla do sistematična metoda za brizganje prostor s pomočjo matematike in geometrije . Leta 1435 , Leon Battista Alberti je opisano odkritje Brunelleschi v "On slikarstvo , " prvo renesančno razpravo o tej temi . Kombinacija znanosti in matematike s slikarstvom in risbo podprla trditve , da slikarji niso bili obrtniki , ampak filozofi . Takšne trditve je privedlo do sprememb v statusu umetnika , ki je nastala popolna v visoki renesansi z Leonardo da Vinci, Michelangelo , Raphael in Tizian .
Neoklasicizem

" klasicizem " se nanaša na poznejše umetnosti zgleduje po antičnih grških in rimskih estetiko in zgodovino . Čeprav je renesančni umetniki so bili neprikritim klasicisti ,pojav neoklasicizma v sredini 18. do začetka 19. stoletja Evropa oživljena in na novo definira pomen klasične umetnosti .

leta 1764 Johann Joachim Winckelmann objavljena "Zgodovina Ancient Art Med Grki «, ki vsebuje nov pristop k umetnosti v tej Winckelmann razmejeno zgodovino grške umetnosti kot tudi grške kulture . Ena izmed najbolj pogosto za branje knjig v svojem dnevu , besedilo Winckelmann je pod vplivom evropske umetnike . Ob začetku arheoloških izkopavanj na Pompeji in Herculaneum , neoklasične umetniki užival veliko globlje znanje klasične umetnosti takratni njihovi renesančnih predhodnikov .

Jacques - Louis David cerkvenih slikarstvo "prisega na Horatii " iz 1784 , prikaže David je globoko poznavanje rimske kulture je upodobljen . David naslikal tri Horatii brate zaprisege , da bodo branili Rim do smrti . David dvignil to zgodbo iz starodavnega rimskega tekst Livy opisuje vojne med Rimom in Alba v 7. stoletju . David raziskane 7. stoletja rimsko obleko in arhitekturo ostati točne po zgodovinskem obdobju . ( glej sklic 2 )
Invention of Photography

Louis - Jacques - Mand &# XE9 ; Daguerre je predstavil dagerotipija članom francoskega Acad &# XE9 ; mie des Sciences 7. januarja , 1839.daguerrotype jekovinska plošča pripravljena s svetlobno občutljivih kemikalij. Ko ga damo v neosvetljeni škatla z majhno odprtino (camera obscura ) ,plošča zabeleži prizor zunaj kamere

Daguerre je pojasnil postopek na skupni seji Acad &# XE9 ; . Mie des Sciences in Acad &# XE9 ; mie des Beaux - Arts v avgustu istega leta . Ena očividec je napisal : . . . "Eden od občinstva opotekel ven, je napadla z vprašanji in dejal , kot eno z organom , bitumen in olje sivke " , ko na zadnjiseji se je končalo in sem vedel, da je resnično skrivnost , sem tekel za kupi jod in preklel zahajajočega sonca zavlačevanja moje poskuse do jutri . . . čez dan ali dva, kamer so se osredotočili na javnih zgradbah povsod. "

priljubljenost daguerrotype za njeno izjemno naturalizma ( upoštevanje videz naravnega sveta ) , kasneje pa je padla na učinkovitejših tehnologij, ki jih William Henry Fox Talbot razvitih . Daguerrotype snema prizor enkrat. To jenegativna , kjer se obrne svetlo in temno vrednosti . Visoko nohte srebrne površine odražanegativna in narediposneta slika prikaže v luči in Temno perilo v njihovo pravilno mestih .

izum Talbot je negativne podobe , iz katerih se lahkofotograf naredi več pozitivnih izkazalo,cenejši in hitrejši način za fotografiranje .

impresionizma

sposobnost Photography , da hitro in natančno snemanje naravni svet izpodbija slikarjev v drugi polovici 19. stoletja . Impresionistični slikarji 1870 in 1880 obrnili stran od naturalizma in zrasel zanima optičnih lastnosti barv in svetlobe .

Hitre in široka potegljaje z zobno ščetko , ki so značilni impresionističnih slik pojavila poudarkom na slikarstvu en Plein zraka (umetniški izraz za barvanje zunaj ) . Z le nekaj ur za snemanje prizora , impresionisti , kot so Claude Monet osredotočena na zajemanje svetlobe in površinske učinke

Izraz " impresionizem " prihaja iz Monet 1872 slikarstvo " Impression - Sunrise ," . Parodirati francoski kritik Louis LeRoy , ki je napisal : ". Impression --- sem bil prepričan, od tega je bilo pravkar sem sam povedal , da je , odkar sem bil navdušen , je bilo treba nekaj vtis na njega ... in kaj je svoboda , kaj enostavnost izdelave Wallpaper v ! zametkih stanje je bolj dodelani kot to seascape . " LeRoy nehote skoval ime je gibanje , saj impresionizem slikarji sprejel izraz kot za šalo .
Post- impresionizem

" Post - impresionizem " ne opredeli poseben umetniški slog jeodejo izraz za slikarje , ki delajo po impresionističnega gibanja. Post- impresionistični umetniki , kot so Van Gogha , Gauguina , C &# XE9 ; . Zanne in Seurat vse naslikana v različnih stilov

Gauguin začel kot borzni posrednik , je bil poročen in je imel pet otrok . Po Befriending impresionistični slikar Camille Pissarro , Gauguin se je posvetil umetnosti in sčasoma ločen od svoje družine .

Gauguin dosegla le majhen uspeh v času svojega življenja . Revne in razočarane , Gauguin odšel Tahiti leta 1891 , ko je naredil veliko njegovih najbolj znanih del . Exotic in napolnjena s krepko in unnaturalistic barv , Gauguin slike so zelo individualisti in zato povzroča posebne težave pri razlagi . Kljub temu je njegova uporaba simbolnega barve in eksotični predmetom navdih kasneje umetnike zanimajo za umetnost neevropskih kultur , kot so Picasso.

Fine Art

Povezane kategorije